Corrado Di Filippa, autore di questa raccolta di poesie, nasce a Ragusa, consegue la maturità presso l'Istituto tecnico Commerciale "E. Mattei" di Avola e frequenta la facoltà di Scienze Politiche a Catania, dove vive per tre anni. Attualmente sta completando gli studi universitari a Bologna.
Ha voluto descrivere per amici (che sono tanti) e per i suoi cari parenti il suo "mal di vivere" dettato da problemi sociali e dall'amore che ha verso la sua tormentata terra siciliana.
Ha voluto dedicare questo libro allo scomparso (e indimenticabile anche per noi) suo genitore Paolo.
La mamma, Salvatrice, ha illustrato la copertina.

Le poesie di Marziano, poesie di amore e di memoria, sono in genere molto belle e vivide, fra gioco, racconto, ironia, malinconia. Sono degnissime di diffusione e di pubblicazione.

Giorgio Bárberi Squarotti

[...] L'autrice dispone abilmente le tessere del mosaico della vita, malgrado la “passione" offertale dai suoi dolori sia forte. C'è un progetto di fondo, razionale, inequivocabile, che la spinge ad appellarsi a un mondo, illusorio sì, ma nel quale deve pur esserci qualcuno pronto a bloccare la caduta libera di chi soffre. Le pagine sono intrise di sincero realismo: "Esco da casa/ e indosso la maschera/ che regala a chi m'incontra/ il volto del sorriso. Rincaso/ e appendo la maschera a un chiodo/ Mi specchio/ C'è il mio vero volto/pallido/cupo/fragile".
Carmela fornisce l'unica chiave di lettura gestibile in un'esistenza sempre più complessa da decifrare: accettarsi. Accettare se stessi perché non è stato ancora inventato, anche se una società spietata e avida di materia indurrebbe a pensare il contrario, "un microchip a forma di cuore che si possa programmare a proprio piacimento", come se si cambiasse un canale per sfuggire alla pesantezza della quotidianità.
La scrittrice-poetessa esterna dubbi, consegna frammenti da conservare nell'intimo della propria anima, spinge alla autoanalisi attraverso la forza di ogni parola. E riesce a farlo anche quando il tracciato autobiografico s'inerpica lungo la mulattiera di quelle storie comuni incontrate in un ospedale, in compagnia del proprio male, sperando che la vita non possa e non debba essere "una partita persa fin dall'inizio".

Roberto Rubino

“Tra lampo e tuono” è una raccolta importante ed invitante, ben condotta anche sul piano stilistico, con numerose “ripetizioni”: antico procedimento retorico nell’applicazione enfatica delle figure (anàfora), qualche ossimoro ed il frequente uso della metafora.
Il punto interrogativo che, in alcune poesie, evidenzia l’inizio Verso appartiene, come carattere grafico-letterario, alla letteratura Ispanica, ed è proprio l’estrema dolcezza delle immagini e la tenerezza del sentimento verso la figura femminile che, caratterizzando l’Autore, lo accostano ai grandi Poeti lirici di questa lingua (primo tra tutti il cileno Pablo Neruda).
        Dunque opera notevole questa di Camaggi, che lo riconferma nella sua validità poetica.
 Carla Zancanaro

Leggere le poesie di Patrizia Tomba non è soltanto trascorrere molto piacevolmente un po’ di tempo leggendo buona poesia, ma anche ricevere un ottimo impulso alla riflessione su alcuni problemi reali ed esistenziali che angustiano questo nostro tempo così distratto e con lo sguardo rivolto soltanto a concorsi a premi televisivi, reality show, lotti e lotterie, e altri falsi miti a cui sempre più ci vogliono consacrare i nuovi persuasori neanche tanto occulti.

Noto, 4/1/2006

Benito Marziano

La terza raccolta di racconti brevi e poesie di Antonio Rametta, continua con il percorso di introspezione già intrapreso e ben noto a chi ha avuto modo di leggere gli scritti precedenti.
Emergono considerazioni ed emozioni, anche violente, scatenate da fatti di cronaca che hanno talvolta colpito personalmente l'Autore e sono stati subito trasportatati in versi.
Una storia, un amico turbato, il suicidio di un compagno di scuola, un compleanno, le riflessioni e le esperienze del proprio tempo.
Alcuni vezzi di stampa vanno spiegati perché i simboli della scrittura sono in questo caso complemento indispensabile per l'originalità, il distinguersi intenzionale.
La forma d'albero di una composizione, l'inizio di ogni poesia con lettera minuscola, il non punto alla fine, le faccette di emoticon, la disposizione di certi capoversi che compongono parole.
Ogni caratterizzazione vuole rendere unica la composizione. Un linguaggio voluto, a volte criptico.
Chi volesse davvero capire scruti dunque con attenzione il voluto simbolismo di stampa che completa l'idea.

La Pentalogia di Antonio Rametta si conclude con “16-02” che non è altro che la data in cui all’Autore occorse il tremendo incidente stradale che doveva dolorosamente segnargli la vita.
È come se Antonio ricominciasse a vivere, riscoprendo pian piano tutto, iniziando a camminare a piccoli e incerti passi, quasi per non rovinare un mondo nuovo. Il dono della prima chitarra per il suo 18° compleanno trascorso in una incerta convalescenza. La dedica a Tenco in un periodo di revival giornalistico sulle cause della morte.

“E’ sera”, lascia già trapelare lo spessore della raccolta. E’ il crepuscolo della vita, di questo l’autrice ne è consapevole e traccia il resoconto di quello che è stato il suo percorso. Lo fa con uno sguardo attento alla natura che spesso diventa pretesto per soffermarsi sulle stagioni della vita e accoccolarsi su se stessa. Ecco affiorare i sogni, talvolta frustrati come i suoi aquiloni che non si reggono più al vento della giovinezza; i ricordi, quello del padre che vede in fondo alla via e le indica la strada lunga e dritta, ma che scompare per una “precoce ed improvvisa grandine”, o delle ansiose manine e della “voce argentina di dolci perché” del figlio ancora piccolo che la portano a rivivere la fede e l’ansia della sua giovinezza.
Gabriella Tiralongo