[...] Juliette cara, il titolo di questo romanzo, corrisponde, com’è facile capire, alla formula di apertura di una lettera; e una lettera è, o meglio vorrebbe essere, il contenuto dell’opera: una lunghissima lettera che il protagonista, Ennio Corsini, uomo oramai attempato, scrive a Juliette, la donna da lui amata negli anni della prima giovinezza, poi perduta per sempre a causa della leggerezza di un momento, un tradimento che l’ha irrimediabilmente offesa, e divenuta quindi oggetto di una lunga quanto vana ricerca. Juliette è la donna della vita, perché su di lei Ennio aveva fondato tutta la sua felicità e le ragioni della sua esistenza, e a lei non è riuscito, dopo la separazione, a sostituire alcun’altra donna: da qui l’estremo bisogno di scriverle, trovando conforto nel ricordo dei bei momenti trascorsi insieme, ma anche nel racconto di altre vicende della propria vita passata e di quella presente. Ma perché concepire una lettera così lunga, da avere l’ampiezza e la complessità di un intero libro? Per di più è una lettera che non sarà mai spedita, perché Ennio non sa dove Juliette si trovi. In effetti, il lungo scritto di Ennio solo apparentemente, a mio modo di vedere, costituisce una lettera, – e il lettore potrà rendersene conto solo dopo essersi abbondantemente inoltrato nella lettura del libro – perché il bisogno iniziale di ristabilire il dialogo con Juliette, ricordando quella loro luminosa stagione d’amore e ricostruendone le ragioni della fine, si risolve poi nel bisogno, ancor più profondo, di raccontare tutta una vita e di comprenderne il senso, al di là della stessa vicenda d’amore.

Salvatore Salemi

Nicola Bono, La Cattedrale del Miracolo - Un Impegno Mantenuto!, 2007, 8°, pp. 180, Euro 10,00

(...) Un lavoro editoriale, quello dell'amico Bono, utile e opportuno, perchè la gente deve sapere i motivi per i quali un'opera, finanziata con i fondi dello stato nei 1997, e ricostruibile a termini di appalto in 5 anni, possa impiegarne il doppio, senza che nessuno formalmente ne risponda, o se ne assuma le doverose responsabilità.

I fatti, i retroscena, le motivazioni e gli impedimenti di vario genere, che hanno ritardato i lavori, ma anche le contromisure, i correttivi, le iniziative che hanno consentito di contenere i ritardi e di riprendere il cammino, era giusto che venissero resi pubblici, perchè i cittadini capissero che non sempre è colpa dei politici, quando si registrano inefficienze e disfunzioni, ma che spesso le difficoltà sono frapposte da altri soggetti, per le ragioni più varie, che l'On. Bono con grande onestà intellettuale, nella fattispecie, individua, descrive, e soprattutto, dimostra così come le ha vissute e personalmente verificate.
Avv. Corrado Calvo
Sindaco di Noto

Sono trentotto le liriche di cui si compone questo nuovo libro di Benito Marziano: la seconda raccolta di versi dopo Altri anni, opera pubblicata circa un anno fa, ma la prima ad essere composta in dialetto. Eppure questo Sisifu, nonostante il ricorso ad un diverso strumento linguistico, il vernacolo di Noto, è opera contemporanea ad Altri anni; infatti le liriche sia dell’una che dell’altra sono state composte, stando ad una testimonianza dell’autore, durante lo stesso lungo arco di tempo, gli anni che vanno dal 1989 al 2005.
L’uso del vernacolo potrebbe far pensare ad un’opera frutto di un’ispirazione facile e superficiale; e invece la materia poetica di Sisifu si presenta al lettore più variegata e complessa e, aggiungerei, ben più matura di quella di Altri anni, nonostante lo strumento linguistico meno elevato, nonostante la contemporaneità della composizione delle due opere.
Altri anni, infatti, è un’opera pressoché monotematica, essendo prevalentemente costituita, come osserva il critico G. Bárberi Squarotti, “da poesie di amore e di memoria”: poesie in cui il passato del poeta torna frequentemente alla luce attraverso la rievocazione degli amori, sognati o vissuti, degli anni giovanili. Qui, invece, accanto alle poesie “di memoria”, che pure vi hanno una presenza rilevante, ma senza la componente erotica che caratterizzava quelle del volume precedente, si collocano le liriche degli affetti familiari; poi quelle che rivelano il sogno di Marziano di un’umanità migliore; inoltre le liriche che esprimono la personale visione della condizione umana e quelle della malinconia esistenziale. Per questo motivo verrebbe voglia di credere che Marziano trovi nel dialetto uno strumento atto a meglio esprimere, rispetto alla lingua nazionale, le diverse sfaccettature del suo animo, le varie forme della sua ispirazione.
Il recupero memoriale del passato, come già notavo, è tema piuttosto diffuso in questo libro. Sono certi luoghi e determinate circostanze a “catapultare” il poeta nel suo passato, inattingibile e perciò oggetto di rimpianto: così, può essere la vista della piazzetta con la casa in cui abitò un tempo a suscitare i ricordi della spensierata fanciullezza, dei compagni di gioco, dell’amore materno; e ancora gli odori, il vocìo, l’animazione nella propria casa in una sera di San Martino possono ingannare l’animo, che per un attimo si sente immerso in un’analoga atmosfera familiare di tanti anni fa...
...In effetti, la validità di questa raccolta di versi, di questo Sisifu, risiede non solo nell’originalità dei temi trattati, ma anche nello strumento linguistico che tali temi veicola, il vernacolo netino, che, utilizzato dall’autore con rigorosa precisione, si rivela lingua di per sé completa anche sotto il profilo della comunicazione poetica, in quanto capace di estrinsecare qualsiasi moto dell’animo. Ed è anche per tale ragione che, in questo tempo in cui assistiamo alla crisi dei dialetti, quest’opera di Marziano assume un particolare valore culturale.

Salvatore Salemi

Maiello Fulvio
Tra cielo e mare
2003, 8°, pp. 240
Euro 14,00

Tra il cielo ed il mare c’è un angolo di terra, estremo lembo della Sicilia, che si protende verso Sud fino ad arrivare più in basso di Tunisi. In questi luoghi è vissuto e si è formato Fulvio Maiello, autore di Tra cielo e Mare, un’opera che rappresenta un immenso affresco della nostra sicilianità, uno spaccato della nostra storia che abbraccia il ventennio tra gli anni quaranta e cinquanta del secolo scorso...
Salvatore Di Pietro

Visitare Noto è un'esperienza di gioia e di stupore. Non ci si immagina di camminare in una città vera perché in una città vera ci sono momenti di banalità e di quotidianità fra una bellezza ed un'altra. Noto invece, sorprende il visitatore ignaro e lo colpisce srotolando ai suoi piedi una serie ininterrotta ed originale di monumenti la cui abbondanza e preziosità non sarebbe immaginabile in un piccolo centro di provincia. Così, l'ignaro visitatore, si trova decisamente spiazzato da questa rutilante serie di bellezze da rimirare col naso all'insù; allora pensa che i vicoli potrebbero restituirgli il senso della realtà, che, forse, Noto è tutta lì, in quella scenografia tutta esibita sulla strada e nulla più. Grosso sbaglio. Gira che ti rigira ecco un angolo suggestivo, una porta con un lavoro di intaglio, un fregio in una casa che non è un palazzo, un balcone prezioso con della biancheria stesa, una facciata che sembra importante ma è nascosta, un edificio con una architettura fine e curata non riportato dalla guida; tutti particolari che non permettono di abbassare la guardia e costringono a girare di più, fanno venire il dubbio, andando via, di aver saltato qualcosa che magari era proprio lì, dietro quell'angolo, pronto a stupirti ancora una volta. Così ci si accorge che Noto non è solo Barocco, chiese e palazzi nobiliari;che la scenografia non esaurisce affatto il volto di questa cittadina piccola ma sorprendentemente ricca di bellezza. A quel punto si vorrebbe viverla, poter godere dei suoi colori, dei suoi sapori, della sua gente; si vorrebbe assistere alle sue feste ed entrare in sintonia con quello spirito che ha permesso il nascere di tutto ciò e con quella cultura che ha reso la Bellezza un fatto quotidiano,da vivere senza l'impressione dell'eccezionalità. Questa è la mia Noto,quella che vorrei mostrarvi facendovela vedere con i miei occhi e filtrata dal mio grande affetto.
Maria Paola Perna